Przygotowanie instrumentu typu keyboard do sprzedaży na cały świat jest niełatwym zadaniem. Każdy region ma w końcu swoje własne gatunki muzyczne, niekoniecznie czerpiące ze stylistyki muzyki anglosaskiej. Stąd pojawiły się wersje „lokalne”. Jak dotąd producenci docenili odbiorców z krajów arabskich wprowadzając wersje orientalne swoich keyboardów. Roland EXR-E2 jest bodaj pierwszym instrumentem ze zlokalizowanymi stylami dla krajów Europy Wschodniej. W tym Polski. Historia zatoczyła koło...

Robert Bart 

Nie ma klawiszowca z prawdziwego zdarzenia, który by nie wiedział co to firma Kurzweil. Na przestrzeni wielu lat istnienia konstruktorzy tej firmy opracowali kilka instrumentów, które stanowiły kamienie milowe w rozwoju elektronicznych instrumentów klawiszowych. Od zawsze też instrumenty tego producenta były postrzegane jako bardzo-muzyczne-instrumenty – stworzone dla wymagających muzyków. To, że przy okazji stały się obok firmy Ensoniq kwintesencją „amerykańskiego” brzmienia to inna historia. Ile w tym chwytu marketingowego, a ile prawdy?

Radek Barczak

Wreszcie! Jest! Po niemal roku od pierwszych prezentacji pojawiły się w Polsce klawiatury CME. Już teraz są legendą ;) Ileż to pytań i dociekań pojawiało się w ostatnim roku w Internecie... Czas więc zweryfikować ową legendę. Czy klawiatury CME faktycznie zasługują na tak wielkie zainteresowanie?

Interfejs jest najważniejszy! Wiedzą o tym wszyscy. Twórcy oprogramowania i multimedialnych systemów operacyjnych kuszą nas w coraz nowszych wersjach wymyślnymi wizualnymi gadżetami i "ułatwieniami" obsługi. Konstruktorzy elektronicznych instrumentów po przykrej nauczce lat 80-tych dziś prześcigają się w liczbie gałek umieszczanych na froncie obudowy (wystarczy porównać Proteusa 1, Proteusa 2000 i Proteusa 2500). Najlepiej wiemy o tym my – użytkownicy, wiedzą nasze zdrętwiałe karki i oczy bolące od wpatrywania się w dwulinijkowy wyświetlacze.

MB

Pierwszy raz zakochałem się w micronie, gdy w 2004 roku wystawiono prototyp na targach Musik Messe. Brzmienie tego instrumentu po prostu mnie powaliło! Rok później przesiedziałem przy micronie ponad godzinę utwierdzając się w przekonaniu, że to świetny instrument. Gdy micron trafił do naszej Redakcji w pierwszej kolejności trafił do kilku przyjaciół – ja już wiedziałem, że to dobry instrument. Ciekawe, że po testach u Marcina Mastykarza i Macieja Bartkowiaka obaj stwierdzili, iż to niezły instrument, fajnie brzmiący, ale... to tyle. Obaj mieli spore problemy, żeby go zmusić do pełnej współpracy. A wina leży po czyjej stronie?

Radek Barczak & MB

Roland od lat należy do przodujących producentów pianin cyfrowych, w tym również instrumentów przeznaczonych na scenę. Seria RD od dziesięcioleci cieszy się ogromnym wzięciem wśród muzyków na całym świecie. Po modelu RD-170 będącym nieznacznie tylko udoskonalonym RD-150 najnowszy klawisz oznaczony symbolem RD-300sx to nowa jakość. Zarówno brzmieniowo, jak funkcjonalnie...

Firma Roland, przeciętnemu muzykowi w naszym kraju zasadniczo kojarzy się z kilkoma klasycznymi keyboardami oraz syntezatorami w wersjach modułowych i klawiszowych. Bardziej wtajemniczonym z elektrycznymi perkusjami, automatami perkusyjnymi, oraz współcześnie dość... nieużytecznymi klawiaturami sterującymi z serii PC MK2. Wraz z postępem technicznym korporacja pozyskiwała coraz to nowe marki. Na dzień dzisiejszy, najbardziej rozpoznawalnymi są Boss i Roland. Oczywiście można jeszcze wspomnieć o Rodgersie, ale grupa odbiorców produktów tej firmy jest dosyć wąska. Ikutaro Kakehashi zakładając firmę w 1972 roku zapewne nie przypuszczał, że rozrośnie się ona do takich rozmiarów. Roland ma znaczący udział nie tylko na rynku muzycznym, ale i drukarskim. Plotery, drukarki wielkoformatowe czy laserowe skanery 3D są od wielu lat w stałej ofercie grupy Roland DG. Ale wracajmy do muzyki.

Jak to jest?!? Czy ci producenci instrumentów w ogóle nie zauważają, że z produkowania sprzętowych syntezatorów, a zwłaszcza rozbudowanych stacji workstation trzeba uciekać? Że przyszłość leży w oprogramowaniu, komputerach i całym związanym z tym przybytku?!? Pojawianie się coraz to nowych wersji topowych konstrukcji staje się już nużące... Ot, jeszcze jeden syntezator, jeszcze jeden workstation. Że ma więcej pamięci próbek? Więcej polifonii? Doskonalszy procesor efektów? Łatwiejszy w obsłudze sekwencer? Arpeggiator grający jak sesyjny muzyk? Co sprawia, że mimo wzrastającej popularności oprogramowania i komputerów w procesie tworzenia instrumenty te kosztujące tyle co „wypasiony” PeCet czy podstawowy model Macintosha nadal się sprzedają? Bo się sprzedają...

Radek Barczak

„Pianino z akompaniamentem?!? Phi... Po co mi piano z aranżerem? Nawet jak jest dobre, to ja jestem minimalistą – nie kupuję czegoś, z czego nie korzystam” Taki tekst wypisał mi jeden z kolegów na kanale IRCa w czasie krótkiej dyskusji na temat pianin cyfrowych... Tymczasem ta właściwość Korga SP-500 znakomicie się sprawdziła w boju i to zarówno z wykorzystaniem tylko ścieżki perkusyjnej, jak i całej sekcji aranżacji.

Radek Barczak 

Firmy Korg nie zalicza się w Polsce do czołowych producentów pianin cyfrowych. Owszem, w ofercie instrumenty te są cały czas dostępne, jednak niewiele modeli zdobyło sobie szerokie uznanie na polskim rynku zdominowanym przez dwóch producentów, Rolanda i Yamahę. Nie oznacza to jednak, że Korg nie wie, jak budować pianina cyfrowe. Pamiętamy zapewne model doskonałego piana scenicznego SG ProX – do tej pory jest to poszukiwany i ceniony przez muzyków instrument. Jakby idąc tym tropem, Korg dołączył do swojej oferty nową serię pianin przenośnych, do której należą modele SP-200, SP-300 i SP-500. Pierwsze dwa to proste instrumenty wpasowujące się doskonale w ofertę konkurencji dzięki doskonałej relacji cena/jakość. Natomiast model SP-500 na pierwszy rzut „kieszeni” przegrywa z konkurencją... Z ceną około 5700 zł nie należy do najtańszych instrumentów na rynku. Co oferuje w zamian?

Pojawienie się na rynku V-Station wzburzyło umysły wielu. Jak to możliwe, żeby producent jedynie sprzętowych instrumentów odważył się zachwiać podstawą swej działalności i zaproponował komputerową wersję swego syntezatora? A jednak tak się stało. Więcej – wprowadzenie do sprzedaży wirtualnej wersji już i tak wirtualnego analoga, jakim jest K-Station stanowił początek nowego kierunku rozwoju instrumentarium Novation. Niemal równolegle z premierą V-Station dostępnego jako wtyczka na komputery PC (VST) i Macintosh (AU), zaprezentowano zaawansowaną klawiaturę sterującą MIDI ReMote25. Czy V-Station jest dokładną kopią K-Station? Czy wirtualny instrument komputerowy w postaci wtyczki VSTi może zastąpić sprzętowego wirtualnego analoga? Czy komplet V-Station + ReMote25 może stanowić alternatywę dla K-Station? Które rozwiązanie wydaje się lepsze? Na te – i inne pytania – postara się odpowiedzieć niniejsze porównanie które, nie jest testem jako takim. Opisów tak V-Station, jak K-Station (oraz wersji modułowej A-Station) pojawiło się dość, również z polskiej prasie muzycznej (EiS, MUZYK). Zachęcamy do ich lektury ;) Tymczasem my...

Mogłoby się wydawać, że dynamiczny rozwój syntezatorów programowych zatrzyma ekspansję instrumentów sprzętowych. Tymczasem tak się nie dzieje – o czym świadczą choćby pojawiające się co roku nowe modele syntezatorów i workstation. Bohater niniejszego testu to następca syntezatora RS-5. Trzeba przyznać, że już pierwszy kontakt z nowym modelem – w aspekcie możliwości poprzednika – stanowi bardzo przyjemne zaskoczenie...

Pianino takie jak RD-170 zapewne zwiedzi kawał świata ;) Niejeden muzyk będzie wykorzystywać instrument w różnych składach i zespołach. Testowane piano sprawdzi się i w transporcie, i na scenie dzięki przemyślanej konstrukcji i wielu użytecznym funkcjom.

Radek Barczak

Roland od dłuższego czasu jest jedynym producentem, który ma w ofercie przystępne cenowo, klasyczne konstrukcje typu stage piano. Bo choć każdy producent „klawiszy” produkuje „przenośne” pianina cyfrowe, to nie są to pełnoprawne piana sceniczne...

Są instrumenty, które burzą spokój duszy każdego klawiszowca. Do takich z pewnością należy Hartmann Neuron oraz bohater niniejszego testu - Roland V-Synth. I jakkolwiek technologicznie oba instrumenty mają ze sobą niewiele wspólnego, to naczelna idea przyświecająca konstruktorom jest jasna i oczywista.

Jeszcze kilka lat temu pianina przenośne określane mianem 'stage piano' cieszyły się wzięciem jedynie wśród koncertujących na scenach muzyków. I tylko profesjonalnych muzyków, gdyż instrumenty te były droższe od większych i cięższych „tradycyjnych” pianin cyfrowych. Ten stan rzeczy zmienił się za sprawą firmy Technics, która zaprezentowała w końcówce roku 1998 bardzo udany model P-30.

Baz wątpienia to najbardziej oczekiwany instrument ostatnich lat. Zastosowanie nowej technologii w postaci sieci neuronowych w generowaniu dźwięku miała zaowocować powstaniem nowej jakości dźwiękowej. I bez wątpienia to się udało!